Масляные краски художественные: как рисовать и какие лучше для живописи

Содержание
  1. Основные правила письма маслом
  2. Краска — основной инструмент
  3. Основа для рисования
  4. Кисти и мастихины
  5. Палитра — место для фантазии
  6. Поход в магазин
  7. Использование муштабеля
  8. Важные нюансы
  9. Пять простейших решений
  10. Что нужно для масляной живописи?
  11. Минимальный набор красок
  12. Холст
  13. Кисти
  14. Лаки
  15. Разбавители
  16. Масленка
  17. Мастихины
  18. Палитра
  19. Мольберт
  20. Этюдник
  21. Рисования маслом – отличия от других видов живописи
  22. Что необходимо для живописи?
  23. Рисунок на холсте для начинающих
  24. Картина маслом
  25. Акриловая живопись
  26. Как грунтовать холст
  27. Уроки рисования маслом – основная поэтапная техника
  28. Рисование маслом для начинающих – подготовка к работе
  29. Как подготовить свой холст
  30. Альтернативы холсту
  31. Размер имеет значение
  32. Базовые принципы акриловой живописи
  33. Каких видов бывают?
  34. Цифры в помощь
  35. Пористые и непористые грунтовки
  36. Какой холст приобрести?
  37. Этапы рисования

Основные правила письма маслом

В ситуации, когда у обывателя нет времени или денег на дорогой мастер-класс, он учится рисовать самостоятельно. Однако часто отсутствие опыта не позволяет ему выразить на холсте свои чувства, эмоции и впечатления.

Цель профессионального художника — оставить свои картины позади. У начинающего художника будет возможность бесплатно окунуться в водоворот мечтаний и испытать вдохновение.

Краска — основной инструмент

Как театр начинается с вешалки, так и живопись начинается с цветов. Среди их основных видов — акриловые краски, гуашь, акварель, пастель, виды масла и гуаши.

Мастер-класс по живописи
Картины, написанные гуашью и акварелью, считаются графическими. Живописью называют картины маслом, акрилом и темперой. Пастель может относиться как к живописи, так и к графике, все зависит от техники рисования холста.

Краски на масляной основе — очень универсальное средство выражения мыслей художника. С масляными красками вы можете добиться гиперреалистичной уникальности и фотографической точности изображения, а также приобрести экспрессионистскую характеристику выражения своих мыслей. Нет технически правильного способа рисовать маслом.

Способы нанесения материала разные. Масла можно наносить на пастообразный холст, то есть толстыми мазками, используя неразбавленную краску или тонким жидким слоем, предварительно разбавив краску растворителями. Со временем начинающий художник познает множество различных свойств масляных красок, приобретает опыт и уникальный стиль рисования.

масляные краски принято называть художественными густыми пастами, приготовленными путем измельчения пигментов с различными связующими на масляной основе.

Например, большинство художников эпохи Возрождения использовали масла льняного семени, мака и грецкого ореха в качестве основного вещества. Некоторые специфические свойства краски были созданы с помощью фена или эфирных масел. Голландский художник Рубенс добавил мастику и скипидар, чтобы краски стали вязкими. Это дало более сильный эффект вытягивания, а также значительно увеличило скорость сушки.

При смешивании и разбавлении важно знать свойства некоторых масел. Подсолнечное, ореховое или маковое масло не влияет на окончательный цвет краски. Недостаток — длительное время высыхания и образование пористой пленки краски после застывания. Использование таких масел требует соответствующей доработки.

Смешивание масляных красок

Льняное масло имеет самую высокую скорость высыхания и твердость. Однако следует учитывать, что после высыхания краска с льняным маслом в составе приобретает слегка коричневый оттенок. В этом случае используется метод искусственного освещения.

Собираясь в магазин красок на ранних этапах, желательно не покупать сразу много разных оттенков и не выбирать самые дорогие. Стоит попробовать писать, смешивать и разбавлять основные цвета, а также получать необычные оттенки и тона путем смешивания. Цветовая палитра новичка выглядит так:

  1. Титановый белила (их запас должен быть вдвое больше, чем у всех вместе взятых).
  2. Желтый лимон.
  3. Кадмий красный.
  4. Умбра (обожженная).
  5. Кармин обыкновенный.
  6. Церулеан (небесный).
  7. За границей.
  8. Сиена.
  9. Травяные овощи.
  10. Черный (многие заменяют индиго).
  11. Кадмий желтый.

Разбавление цвета — дело сугубо личное. Наиболее подходящими веществами для этой цели являются:

  1. Скипидар (имеет резкий запах).
  2. Тройник или пинен (смесь краски дамар, льняного масла и скипидара, имеет вполне терпимый запах).
  3. Масло льняное рафинированное (совершенно безвредное и почти без запаха).

Помните, что если в доме есть дети, самым безопасным будет льняное масло.

Основа для рисования

Основа для рисования
База — это поверхность, на которую наносится изображение. Материалы на масляной основе отлично подходят для обработки любой шероховатости поверхности, будь то дерево, картон, стекло, холст, бумага или металл. Чтобы цвет держался на поверхности полотна, основу необходимо загрунтовать. Качественная грунтовка защищает нанесенный слой от трещин. Некоторые художники используют краску для покрытия своих картин. Однако следует учитывать, что краска дает сильные блики.

Готовые полотна натягивают на раму или закрепляют на плотном картоне. В зависимости от качества грунтовки полотно имеет разную зернистость. Мелкозернистые поверхности подходят для жидких красок и мелкого письма, а крупнозернистые поверхности подходят для толстых мазков и пастообразного письма. Для тренировок лучше всего подойдет холст средней зернистости.

Кисти и мастихины

Кисти для нанесения маслянистых материалов имеют разную структуру и содержат разные материалы.

Кисти для нанесения маслянистых материалов
Геометрия кисти может быть круглой, плоской или веерообразной. Голова может быть из щетины, волоса или синтетического материала. У всех стандартных кистей есть свой номер, каждая из них отвечает за отдельный процесс.

В зависимости от желаемого результата кисти подбираются индивидуально. Например, плоские кисти подходят для покрытия больших площадей. Веерообразный радиус отлично подходит для создания тональных переходов, а тонкие кисти с круглой геометрией отлично подходят для рисования мелких деталей. Любому новичку потребуются следующие кисти:

  1. Пушистый пони №4-6. Отлично подходит для плавных переходов и мягких мазков.
  2. Кисть круглая n. 0. Используйте для тонких линий и деталей.
  3. Плоская белка No. 1-3, п. 5-6. Прочная кисть для нанесения мазков.

Эти инструменты продаются в специализированных магазинах и магазинах художников. Если такого магазина в вашем городе нет, кисти можно легко заказать онлайн. При хорошем уходе щетки средней стоимости служат несколько лет.

Несколько простых правил помогут сохранить их в целости и сохранности надолго:

  1. После использования промойте кисть растворителем, а затем мылом. Смочите голову сухой тканью.
  2. Высушите малярный инструмент в вертикальном положении.
  3. Чтобы кисти во время работы не стыковались, используйте специальные подставки или просто наполните банку солью или рисом.

Шпатели для масляной живописи

Мастихин — это инструменты, предназначенные для смешивания цветов на палитре. Они также используются для соскабливания материала с холста. Некоторые художники используют мастихин для рисования картин. Такие рисунки получаются необычными и импрессионистическими. Русский художник Кустанович известен тем, что пишет неординарные работы только мастихином.

Палитра — место для фантазии

Палитра — это емкость для хранения и смешивания небольших порций чернил. В продаже есть много видов и форм палитр. Вы можете начать с небольшого кусочка пластика или стекла. Чтобы не чистить палитру каждый раз после использования, во время тренировок можно взять на ее место поверхность разрезанного тетрапакета. Такое приспособление можно выбросить после окончания работ.

Поход в магазин

Для работы вам обязательно понадобятся угольный карандаш и художественный ластик. Если же живопись все-таки станет любимым хобби, то придется покупать и мольберт. Во многих букинистических магазинах всегда можно найти огромное количество книг по написанию картин маслом на холсте для начинающих. На первом этапе они не будут лишними. Чтобы начать писать масляными красками, вам понадобятся:

  1. Кисти (от 5 до 10 штук).
  2. Шпатели (ромбовидные и с острым лезвием, хотя на ранних стадиях можно обойтись без него).
  3. Масляные краски (не менее 10 основных тонов).
  4. Основа (грунтованный картон, натяжной холст).
  5. Мольберт (если вы решили серьезно заняться живописью).
  6. Палитра.
  7. Растворитель (льняное масло, скипидар).
  8. Тряпки (для мытья рук).
  9. Угольный карандаш, ластик, калька для зарисовок, альбом для рисования.

Купить масляные краски

Использование муштабеля

Чтобы начать рисовать на холсте, не нужно много оборудования. Но то, что вам нужно, стоит ваших вложений. Мушабель — отличный инструмент для рисования на холсте. Это палочка с мягким круглым наконечником. В первую очередь, он призван дать художникам возможность отдохнуть при работе над мелкими деталями.

Важные нюансы

  1. При работе с акриловой пастой бывает, что результат не оправдывается, как эффект масла, даже если акрил блестящий.
  2. Теоретически можно много раз переписывать на сухих слоях, но с некоторыми красками возникают проблемы, поэтому приходится соскребать краску до основания.
  3. Есть акриловые краски, которые не очень прозрачны. Поэтому техника глазирования такими красками может оказаться малоэффективной.
  4. В общем, нужно методом проб и ошибок разрабатывать индивидуальные техники, чтобы акрил «заиграл» в ваших руках!

Пять простейших решений

Работа с картиной похожа на работу с блинами: первый «кружок» всегда бугристый.

Зачем спрашивать себя, как рисовать красивые картинки, если можно использовать готовые решения:

  • Текстура «Горох» — тиснение лака с помощью пробки;
  • Фактура «Macchia» — это вытекание жидкой краски с последующим ее распылением по всей основе;
  • Текстура «трафарет» — хаотичное нанесение красок через трафарет для получения белых линий на радужном фоне;
  • Текстура «Дудл» — изображение загадочных однотонных силуэтов на белом фоне;
  • Фактура «Авангард» — это построение ровных отрезков с помощью линейки для дальнейшей раскраски.

Эта работа доступна каждому. Единственное условие — наличие основы и большой запас краски.

Что нужно для масляной живописи?

Начать творчество легко. В специализированных магазинах есть все, что нужно художнику.

Минимальный набор красок

лучше сначала покупать краски комплектом. Кроме того, когда становится ясно, какие цвета наиболее востребованы, они приобретают и другие. Расход зависит от цветовой гаммы, которую предпочитают в работе, от размера изображения.

При покупке отдельно должны присутствовать краски следующих цветов:

  • белый цинк или титан
  • малиновый ализарин;
  • кадмий желтый;
  • желтая охра;
  • кадмий красный;
  • ультрамариновый синий;
  • черный марсианин.

Все остальные цвета созданы из перечисленных оттенков. Белого потребуется больше, чем других красок, они сильно изнашиваются при смешивании. Цвет отображается полосой на трубке, обозначенной словами.

Холст

Классическая живопись — это живопись на холсте. Это ткань, загрунтованная и натянутая на ткацком станке. Льняные ткани считаются более качественными и прочными.

Требования к холсту: без провисания, натянутый, с ровной поверхностью. Носилки деревянные — сухие, прочные.

Холст

Остерегайтесь зернистости. Означает наличие неровностей и узлов в переплетении ткани. Если их много, нити толстые, крупность крупная. На таком полотне лучше рисовать предметы, имеющие четко обозначенную структуру. К ним относятся: камни, камни, деревья с толстыми стволами и т.д. На таком полотне можно наносить крупные мазки, пользоваться мастихином.

Если предметы имеют нежную фактуру, нежные режущие переходы, выбирайте мелкозернистое полотно. Он больше подходит начинающим художникам. На такой ткани проще нарисовать карандашом и стереть неудачный фрагмент.

Кисти

Кисти — главный инструмент художника, поэтому к ним подходят ответственно. Масляная живопись сначала выполняется плоскими кистями. Позже они приобретают инструменты разной формы: линейный, веерный, ретушь.

По типу волос кисти бывают щетинковидными и столбчатыми. Последние отличаются высочайшим качеством. Для их изготовления используется кончик хвоста колонны. Они дорогие, поэтому, если хотите сэкономить, можно купить щетки из свиной щетины. Также в продаже есть качественные синтетические инструменты.

Инструменты различаются по размеру. Для начала лучше покупать кисти с совпадающим номером от 2 до 12. Постепенно вы поймете, с какими из них удобнее работать. При покупке нужно осмотреть, насколько хорошо ворс зафиксирован в ручке. Если он вылезет из кисти, будет сложно писать.

Чтобы инструмент проработал долго, после работы за ним ухаживают:

  1. сначала промывают растворителем;
  2. протереть тряпкой;
  3. промывается теплой водой с мыльной пеной;
  4. сушить.

Храните в вертикальном положении, выровняв стопку.

Кисти

Лаки

Основное применение краски — покрытие хорошо просохшей картины. Защищает полотно от механических повреждений, воздействия солнечных лучей, влажности, температуры. С такой поверхности легко удалить пыль.

Кроме того, они работают художественными красками во время рисования. Большинство из них основаны на мягких смолах. Периодически кисть окунается в краску, затем в краску — это придает изображению яркость и насыщенность. Техника называется «роспись по лаку». Растворители

Разбавители

Для разбавления масляной краски используются специальные жидкости. В основном это

  • льняное масло высокой степени очистки;
  • скипидар;
  • тройник;
  • сМИ (на внешнем рынке).

Скипидар, уайт-спирит не используют для разбавления красок — они нарушают структуру, исчезает блеск. Используется только для мытья рук, других инструментов и рук.

Масленка

Есть лубрикаторы для комфортной работы с разбавителем. Это небольшие емкости, на которых есть фиксатор для фиксации на поддоне. Их делают из пластика или металла. Масленки с резьбовыми крышками удобно использовать, так как из них ничего не вытекает и они не пересыхают преждевременно.

Масленка

Мастихины

это то, что художники называют мастихином, которым они счищают краску с палитры или излишки холста. Некоторые художники используют вместо кисти, они оставляют объемные мазки. Достаточно 1 шпателя, но если использовать его как инструмент для нанесения краски, они приобретают разные формы и размеры.

Палитра

Палитры используются для размещения и смешивания красок, крепления масленок. Исходя из формы и параметров, их подбирают таким образом, чтобы краску было удобно расположить по краям и по центру для смешивания. Их делают из дерева или пластика.

Мольберт

Холст закреплен на мольберте. С ним работать удобнее, чем без — вы можете установить изображение под оптимальным углом и высотой для просмотра. Время от времени художник отходит от мольберта, чтобы оценить работу.

Когда они покупают товар, они смотрят на крепление, прочность конструкции. Работать можно сидя и стоя, есть настольные модели.

Этюдник

Чтобы рисовать на природе, вам понадобится альбом для рисования. Это небольшой чемоданчик с крышкой и ремнями, в который поместится все необходимое. Они отличаются размером и наличием регулируемых по высоте ножек.

Скетчбуки выбирают такой объем, чтобы подходили краски, холсты, растворители, кисти.

Для мытья инструментов и рук натурой запасаются тряпками, салфетками, банками.

Блокнот для эскизов

Рисования маслом – отличия от других видов живописи

Среди основных отличий масляной краски от других видов живописи необходимо указать следующие моменты:

Почти все современные краски состоят из сухих и жидких пигментов, но масло также добавляют в масляные краски, обычно льняные. Из-за этого краска сохнет медленно, но если высохнет, очистить ее очень сложно

Масляные краски густые, содержатся в тюбиках. Из них цвета выдавливаются на палитру, смешиваются вместе, чтобы найти новые оттенки. Если они затвердеют, их разбавляют маслом или растворителем.

В масляной живописи можно долго рисовать. Сначала наносится слой, затем рисунок сушится в течение трех дней, а затем можно наносить еще больше новых цветов.

Для полного высыхания модели требуется от трех до шести месяцев. Затем на изображение наносится защитный слой краски дамар.

Что необходимо для живописи?

Вам понадобятся: подрамник, планшет или мольберт, любая поверхность для рисования, клейкая лента, баллончик с распылителем, набор акриловых красок (основной спектр 6-8 цветов), художественные кисти, вода, палитра для влажных красок, разбавитель для акрила и шпатель.

Хорошей новостью является то, что вы можете использовать любую поверхность для акриловой краски, но какую бы поверхность вы ни выбрали, ее необходимо загрунтовать, за исключением белой акварельной бумаги.
Используйте акриловую эмульсию для отбеливания поверхности. Также можно использовать темную акриловую краску, которая может придать работе желаемый контраст.

Кисти. Как известно, бывают натуральные и синтетические кисти. Здесь, конечно, индивидуально, но если для удобства, все зависит от того, насколько разбавлен акрил:
Если краски разбавленные, рекомендую кисти из колинки, коровьей шерсти, соболя или синтетики.
Если краска густая (техника импасто) — твердая соболь, щетина кистью или комбинированная с синтетическими волокнами. Следует использовать шпатель.
Белка подходит для заполнения больших поверхностей.

Совет: не используйте горячую воду — акрил может затвердеть у основания пучков волос кисти.

Вы можете использовать губки для рисования и текстуры, как это делается в акварельной живописи.

Рисунок на холсте для начинающих

Итак, у вас все готово, и холст готов к работе. Пора начинать рисовать! Дальнейшие действия зависят в основном от типа краски, которую вы используете. Мы собрали наши главные советы, которые помогут вам продолжить путешествие по холстам.

Картина маслом

Работа с маслом может показаться сложной. А освоение масляной живописи требует знания техник, которых у вас, скорее всего, еще нет. Ознакомьтесь с этими 28 советами по рисованию маслом, чтобы получить знания, необходимые для начала рисования. Если вы хотите освоить технику Боба Росс, идеально подходящую для начинающих, прочтите эту статью. В нем подробно описаны все необходимые материалы и есть видеоурок.

Акриловая живопись

Акриловые краски быстро сохнут и могут использоваться как прямо из тюбика, так и с добавлением воды. А в разбавленном виде они будут похожи на акварели. Прочитав эту статью, вы легко сможете работать с этой яркой и универсальной средой.

Как грунтовать холст

Для нанесения грунтовки нужно использовать большую толстую кисть. Это единственный способ получить ровную поверхность. Горизонтальными мазками кисти равномерно распределите грунтовку по всей поверхности, затем дайте полотну высохнуть. После высыхания поверните холст на 90 градусов и повторите шаги. При необходимости повторить.

Уроки рисования маслом – основная поэтапная техника

Если представить уроки рисования маслом в виде базовой пошаговой техники, то получится следующий алгоритм действий:

  • Эскиз. Для начала рекомендуется сделать набросок будущего, нарисованный простым карандашом на холсте. Он должен включать построение композиции и прорисовку мелких деталей. Также нужно продумать, как заливать фон возле основного объекта рисунка. Итак, по эскизу вы уже будете наносить краски. Однако вы можете пропустить набросок, если планируете рисовать что-то абстрактное.
  • Цвета. Сначала только в голове разложите по полочкам свое будущее изображение: в каких цветах оно составлено и как их получить (смешивая какие цвета). Затем начните «производить» эти цвета на палитре. Работайте с оттенками и яркостью цветов, добиваясь желаемого результата. Однако помните, что смешивание нескольких цветов для получения точно такого же цвета, который вы изначально создали, практически невозможно. То есть краски нужно смешивать с запасом, чтобы не только сегодня, но и завтра и послезавтра было что красить.
  • Рисунок. При работе масляными красками рисуйте на густой жидкой основе. Дело в том, чтобы сначала использовать жидкие и разбавленные краски, а затем нанести поверх них густые краски. Также начните осваивать маслянистую живость, сначала тренируясь на простых формах, и постепенно переходите к более сложным темам. Дайте каждому слою краски хорошо просохнуть (три дня!), И только потом переходите к следующему слою. Пока краска еще влажная, можно подкрасить рисунок.
  • Рисование. После того, как картина будет полностью закончена, хорошо ее просушите. В зависимости от количества слоев для полного высыхания может потребоваться три месяца и более. Он должен сохнуть в сухом и хорошо проветриваемом месте. Затем для защиты от выцветания и повреждения краски изображение можно раскрасить. А пока краска сохнет, картину можно повесить на видном месте.

Рисование маслом для начинающих – подготовка к работе

Картина маслом начинается с тщательной подготовки к работе. Он состоит из следующих этапов:

  • Выбор красок. Даже при рисовании маслом новичкам не рекомендуется покупать очень дешевые краски. Лучше отдать предпочтение продукту по средней цене. Рекомендуется выбирать по цвету белый, желтый, красный, синий и черный цвета. В различных сочетаниях из них уже можно получить другие цвета.
  • Покупка кистей. Кисти должны быть простыми, но качественными. Держите их плоскими, круглыми и мохнатыми разной толщины. Для масляных красок не подходят мягкие кисти.
  • Подготовка других инструментов. Масляная краска немыслима без мастихина (тонкий мастихин для смешивания и снятия краски), палитры, холста, тряпок, баллончика для чистки кистей, разбавителя или льняного масла. Кроме того, постепенно можно будет приобрести штатив, ящик для инструментов, защитную пленку и фартук.
  • Организация рабочего места. Штатив необходимо размещать в хорошо освещенном и всегда хорошо вентилируемом месте. Пол нужно будет чем-то застелить, так как он легко испачкается от капель краски. Высота мольберта должна регулироваться в зависимости от роста художника и от того, сидит ли он во время работы.

Картина маслом

Как подготовить свой холст

Первое, что нужно сделать, это нанести на холст базовый цвет. Это не только избавит от пугающего белого цвета, но и добавит образу гармонии. Во время рисования цветной слой будет сливаться с мазками, создавая визуально приятный эффект. Если вы хотите рисовать в тот же день и использовать масляные краски. Также попробуйте нанести базовый цвет, слегка смешанный с подсушивающим средством.

Нанесите грунтовку грубо кистью, затем потрите краем кухонного полотенца. Не будь слишком требовательным, он не должен выглядеть идеально. Попробуйте поэкспериментировать с цветными основами.

Альтернативы холсту

Картонные полотна отлично подходят для обучения, они менее громоздки и не подвержены деформации. Как следует из названия, они изготавливаются путем наклеивания грунтованного холста на картон. Поэтому, как правило, их текстура отлично подходит для отображения мазков кисти.


Удобное и легкое полотно

Металл может быть отличной альтернативой дереву, поскольку он чрезвычайно гладкий. Он также легкий, непористый и не гниет. Медь — самый подходящий материал, но и алюминий тоже подойдет. Опять же, вам все равно придется обработать поверхность масляной грунтовкой хорошего качества, чтобы краска хорошо держалась.

Размер имеет значение

Если мы рисуем отличные изображения, не нужно бояться плохого результата и пустой траты времени:

  • Во-первых, на большой площади всегда легче делать отметки, рисовать и исправлять ошибки;
  • Во-вторых, можно перевернуть лист с неудачным рисунком, а полотно просто покрыть специальной белой грунтовкой;
  • В-третьих, совсем не обязательно создавать пейзаж или натюрморт, ведь современная живопись приветствует кубизм, авангард и другие направления.

также возможна фрагментация сюжета на несколько полотен. Это просто и удобно. Полученный результат давно получил название модульных коммутаторов.

Базовые принципы акриловой живописи

Поэтому надо учитывать, что акрил быстро сохнет, поэтому некогда «возиться». Лучше и проще начать рисовать разбавленным акрилом в мокрой технике. Только лист акварельной бумаги необходимо предварительно смочить теплой водой и разложить на планшете, зафиксировав мокрые края малярным скотчем.

Также можно красить разбавленными акриловыми красками и на сухой поверхности, но для этого еще лучше смочить. Вам будет намного удобнее писать, если вы возьмете две кисти, первая фактически наносит краску, а вторая (чистая или влажная) — убирать лишние и ровные контуры, исправлять дефекты и смягчать цветовые переходы.

В живописи можно придать большую глубину, яркость и выразительность, если раскрасить изображение методом послойного остекления. Он заключается в том, что сначала необходимо нанести густые краски в качестве чернового пола. После этого можно писать уже разведенным, но очень важно дождаться полного высыхания каждого слоя.

В росписи акрилом также можно использовать технику импасто, как будто работая маслом. К счастью, это обеспечивает значительную укрывистость и плотность красок в неразбавленном состоянии.
Можно сделать фоновую краску акрилом и завершить изображение маслом.

Каких видов бывают?

В каждом специализированном магазине можно найти три вида красок:

  • Высокохудожественный. Это краски, которые покупают профессионалы своего дела. Они состоят только из качественных комплектующих, поэтому имеют высокую стоимость. Но для хорошего изображения нужны хорошие краски, которые со временем не потеряют блеск и не поменяют цвет.
  • Учиться. Они не менее востребованы, чем первый вариант, хорошо смотрятся на холсте. Подходит как для профессиональных художников, так и для начинающих.
  • Набросал. Они больше подходят новичкам в художественной индустрии, так как при невысокой стоимости можно купить достаточное количество красок и выбрать собственную технику нанесения.

Производители масляных красок находятся во многих странах мира. Опытные художники уже подобрали для себя те варианты, которые подходят для работы. Многие комбинируют свои наборы от разных компаний, что тоже допустимо.

Масляные краски делятся на прозрачные и матовые. Последние имеют более плотную структуру и поэтому не пропускают свет через себя. Каждая упаковка должна иметь специальные обозначения. Например, обозначение «*» указывает на прочность и стойкость краски на холсте. Чем больше таких символов на краске, тем дольше прослужат готовые полотна. Лучшие краски держатся более 100 лет.

Символ в виде сплошного черного квадрата означает, что краска непрозрачна, если половина полупрозрачна.

Пигменты, придающие краске определенный цвет, можно разделить на органические и неорганические. Первый тип предлагает более яркие оттенки, а второй — естественные цвета. При хорошем соотношении пигментов производители получают красивые качественные оттенки.

Для изготовления масляных красок обычно используется импортное льняное масло, поскольку лен, произрастающий за пределами территории РФ, обладает уникальными свойствами, благодаря которым художественные краски имеют свои уникальные качественные характеристики.

На видео: как выбрать краски под масляную краску.

Цифры в помощь

Наконец, если вы действительно хотите создать шедевр, но у вас нет на это времени и знаний, вы можете купить пронумерованный холст или рисунок.












Возникает вопрос: как рисовать картинки цифрами? Все очень просто: готовый рисунок разбивается на десятки и сотни фрагментов, каждый из которых имеет свой номер.

К тематическому изображению прилагается подсказка о том, какой цвет относится к тому или иному номеру. Бывает, что пронумерованный дизайн дополняется пронумерованными цветами, что делает дизайн вдвойне простым.

Пористые и непористые грунтовки

Какой бы холст ни был выбран, он должен срабатывать. Грунтованные полотна можно разделить на два типа: пористые и непористые.

Акриловая грунтовка сделает полотно пористым, а маслянистая — наоборот. Основной принцип заключается в том, что грунтованная пористая основа позволяет краске быстрее высыхать, поскольку вода в краске впитывается в холст. В этом случае с непористой грунтовкой краска долго сохнет естественным путем за счет испарения воды.


Непористые грунтовки позволяют дольше красить (фото любезно предоставлено Майклом Хардингом)

Основное преимущество использования непористой грунтовки заключается в том, что краска останется влажной, что даст вам больше времени на завершение окраски. Кроме того, масляная краска сохранит больше блеска и будет более стойкой. На пористых грунтовках краска может выглядеть мертвой и терять блеск. Это потому, что он слишком быстро сохнет.

Какой холст приобрести?

Выбирая полотно, помните, что вы получаете то, за что платите. Лен — более прочный материал. Он также имеет более четкую текстуру, что позволяет наносить более текстурированные мазки. Однако, если вы только начинаете рисовать на холсте, имеет смысл выбрать более дешевый хлопковый холст. Также вы всегда можете улучшить хлопковое белье, нанеся на него масляную грунтовку.

Этапы рисования

Интересно, как нарисовать картину самому, начинающему художнику или художнику, подразумевается не только выбор подходящих красок и инструментов, но и этапы самого рисования:

  • Сначала следует сделать набросок на холсте или бумаге, который послужит ориентиром для нанесения разных цветов;
  • Далее красками прорисовываются обои;
  • Следующим шагом будет рисование центральных объектов;
  • Затем остается нанести мелкие детали лаком, тени лака и глянец.

Нарисуйте от светлого к темному, от теплого к холодному. Например, при изображении деревьев необходимо сначала проштамповать листву оливкового дерева, а затем переходить к штриховке коричневого или черного ствола ветвями.

В противном случае краска смешается и загрязнит предмет.












Оцените статью
Блог о красках
Adblock
detector