Картины акрилом на холсте: что можно нарисовать и какими красками

Что понадобится для рисования?

Путешествие в мир изобразительного искусства полно интересных сюрпризов. Например, не все знают, что краски бывают:

  • Акварель — разбавляется водой и быстро высыхает (1-2 минуты);
  • Гуашь — разбавить водой, подсушить акварелью еще немного (2-5 минут), но можно наносить слоями;
  • Жирная — разводится маслом или специальным раствором, долго сохнет (3-14 дней), но может наноситься слоями и создавать выразительные рельефы;
  • Акрил — аналог масляных красок, который разбавляется водой и быстро сохнет (1-2 часа).

Также есть картины, рисование карандашом, стиль которых называется графикой. Для последних используются не только простые, но и цветные карандаши.

Но при росписи лаками карандаш нужен только для разметки. Здесь главный инструмент — кисть. Подбирать ее нужно по краске: акварель приветствует столбики, гуашь — синтетику, масло — щетину.












Стоит отметить, что кисти колинские подходят для всех красок, но из-за дороговизны приобретаются в основном для специальных акварельных или масляных сцен.

Также кисти различаются по размеру, длине и форме волос. Соответствующее разнообразие позволяет использовать одну кисть для рисования тонких веток, другую для штамповки листвы и третью для создания фона.

При работе с маслом также важно использовать шпатель. Ей очень удобно создавать рельефы и узоры.

Помимо простого карандаша, кистей, мастихина, красок и растворителя, художнику обязательно понадобится палитра, мольберт и много тряпок для чистки инструментов. И, конечно же, не забудьте купить основу — акварельный лист или холст.

Основные правила

Итак, давайте научимся рисовать маслом. Какие правила нужно соблюдать:

  1. Обязательное условие для написания любой картины — свет. Только правильно выставленное освещение может достичь желаемого эффекта.
  2. Художники начинают свою работу с наброска будущей картины. Уголь подходит для этого. Его легко протереть тряпкой, а недостающий элемент перекрасить. Линии углем необходимо прикрепить к холсту.
  3. В картине все тона и тени получаются путем постоянного смешивания цветов. Нужно четко понимать, какие цвета нужно смешать, чтобы получить тот или иной оттенок.
  4. Мастера начинают раскрашивать свою картину наиболее яркими элементами композиции. То есть для начала нужно выбрать самый темный и самый светлый элемент. Затем вы можете начать со всех остальных деталей.
  5. Как только базовый набросок будет готов, можно переходить к рисованию. Но не сосредотачивайтесь на одном элементе. Необходимо постепенно использовать все полотно.
  6. Художники рекомендуют брать белый цвет в гораздо большем количестве, чем краски других цветов, так как они используются чаще.
  7. Готовая картина сохнет в течение трех дней, поэтому вы можете внести исправления на холст на следующий день после завершения работы. Недостающее место можно удалить шпателем. Это не повредит ни полотну, ни всей картине в целом. Работа останется такой же солидной.
  8. Новичкам и любителям профессиональные краски невыгодно использовать, так как новички в основном будут рисовать эскизы.
  9. Для масляных красок необходимо подготовить специальное место для хранения. Все, что вам нужно для рисования (краски, кисти, холст, палитра), должно быть в одном месте, и вы можете взять их и использовать, как только они вам понадобятся.
  10. После полного высыхания салфетки нельзя протирать поверхность грязной тряпкой и прикасаться к ней руками. Это может испортить общий вид дизайна.

Как правильно нарисовать свои первые картины подскажут художники, владеющие большим количеством полотен. Есть несколько живописных техник для рисования маслом на холсте. Начинающий художник должен начать работать под руководством опытного педагога. Как только начнут получаться написанные рисунки и раскроются ваши приемы, можно раскрасить себя маслом.

Продавцы в магазинах товаров для искусства также могут рассказать вам, что рисовать и как начать рисовать. Есть много школ, где люди всех возрастов учатся рисовать. Учись рисовать только у хороших мастеров живописи!

Мастер-класс по рисованию маслом

Как грунтовать холст

Для нанесения грунтовки нужно использовать большую толстую кисть. Это единственный способ получить ровную поверхность. Горизонтальными мазками кисти равномерно распределите грунтовку по всей поверхности, затем дайте полотну высохнуть. После высыхания поверните холст на 90 градусов и повторите шаги. При необходимости повторить.

Альтернативы холсту

Картонные полотна отлично подходят для обучения, они менее громоздки и не подвержены деформации. Как следует из названия, они изготавливаются путем наклеивания грунтованного холста на картон. Поэтому, как правило, их текстура отлично подходит для отображения мазков кисти.


Удобное и легкое полотно

Металл может быть отличной альтернативой дереву, поскольку он чрезвычайно гладкий. Он также легкий, непористый и не гниет. Медь — самый подходящий материал, но и алюминий тоже подойдет. Опять же, вам все равно придется обработать поверхность масляной грунтовкой хорошего качества, чтобы краска хорошо держалась.

Что нужно для масляной живописи?

Начать творчество легко. В специализированных магазинах есть все, что нужно художнику.

Минимальный набор красок

лучше сначала покупать краски комплектом. Кроме того, когда становится ясно, какие цвета наиболее востребованы, они приобретают и другие. Расход зависит от цветовой гаммы, которую предпочитают в работе, от размера изображения.

При покупке отдельно должны присутствовать краски следующих цветов:

  • белый цинк или титан
  • малиновый ализарин;
  • кадмий желтый;
  • желтая охра;
  • кадмий красный;
  • ультрамариновый синий;
  • черный марсианин.

Все остальные цвета созданы из перечисленных оттенков. Белого потребуется больше, чем других красок, они сильно изнашиваются при смешивании. Цвет отображается полосой на трубке, обозначенной словами.

Холст

Классическая живопись — это живопись на холсте. Это ткань, загрунтованная и натянутая на ткацком станке. Льняные ткани считаются более качественными и прочными.

Требования к холсту: без провисания, натянутый, с ровной поверхностью. Носилки деревянные — сухие, прочные.

Холст

Остерегайтесь зернистости. Означает наличие неровностей и узлов в переплетении ткани. Если их много, нити толстые, крупность крупная. На таком полотне лучше рисовать предметы, имеющие четко обозначенную структуру. К ним относятся: камни, камни, деревья с толстыми стволами и т.д. На таком полотне можно наносить крупные мазки, пользоваться мастихином.

Если предметы имеют нежную фактуру, нежные режущие переходы, выбирайте мелкозернистое полотно. Он больше подходит начинающим художникам. На такой ткани проще нарисовать карандашом и стереть неудачный фрагмент.

Кисти

Кисти — главный инструмент художника, поэтому к ним подходят ответственно. Масляная живопись сначала выполняется плоскими кистями. Позже они приобретают инструменты разной формы: линейный, веерный, ретушь.

По типу волос кисти бывают щетинковидными и столбчатыми. Последние отличаются высочайшим качеством. Для их изготовления используется кончик хвоста колонны. Они дорогие, поэтому, если хотите сэкономить, можно купить щетки из свиной щетины. Также в продаже есть качественные синтетические инструменты.

Инструменты различаются по размеру. Для начала лучше покупать кисти с совпадающим номером от 2 до 12. Постепенно вы поймете, с какими из них удобнее работать. При покупке нужно осмотреть, насколько хорошо ворс зафиксирован в ручке. Если он вылезет из кисти, будет сложно писать.

Чтобы инструмент проработал долго, после работы за ним ухаживают:

  1. сначала промывают растворителем;
  2. протереть тряпкой;
  3. промывается теплой водой с мыльной пеной;
  4. сушить.

Храните в вертикальном положении, выровняв стопку.

Кисти

Лаки

Основное применение краски — покрытие хорошо просохшей картины. Защищает полотно от механических повреждений, воздействия солнечных лучей, влажности, температуры. С такой поверхности легко удалить пыль.

Кроме того, они работают художественными красками во время рисования. Большинство из них основаны на мягких смолах. Периодически кисть окунается в краску, затем в краску — это придает изображению яркость и насыщенность. Техника называется «роспись по лаку». Растворители

Разбавители

Для разбавления масляной краски используются специальные жидкости. В основном это

  • льняное масло высокой степени очистки;
  • скипидар;
  • тройник;
  • сМИ (на внешнем рынке).

Скипидар, уайт-спирит не используют для разбавления красок — они нарушают структуру, исчезает блеск. Используется только для мытья рук, других инструментов и рук.

Масленка

Есть лубрикаторы для комфортной работы с разбавителем. Это небольшие емкости, на которых есть фиксатор для фиксации на поддоне. Их делают из пластика или металла. Масленки с резьбовыми крышками удобно использовать, так как из них ничего не вытекает и они не пересыхают преждевременно.

Масленка

Мастихины

это то, что художники называют мастихином, которым они счищают краску с палитры или излишки холста. Некоторые художники используют вместо кисти, они оставляют объемные мазки. Достаточно 1 шпателя, но если использовать его как инструмент для нанесения краски, они приобретают разные формы и размеры.

Палитра

Палитры используются для размещения и смешивания красок, крепления масленок. Исходя из формы и параметров, их подбирают таким образом, чтобы краску было удобно расположить по краям и по центру для смешивания. Их делают из дерева или пластика.

Мольберт

Холст закреплен на мольберте. С ним работать удобнее, чем без — вы можете установить изображение под оптимальным углом и высотой для просмотра. Время от времени художник отходит от мольберта, чтобы оценить работу.

Когда они покупают товар, они смотрят на крепление, прочность конструкции. Работать можно сидя и стоя, есть настольные модели.

Этюдник

Чтобы рисовать на природе, вам понадобится альбом для рисования. Это небольшой чемоданчик с крышкой и ремнями, в который поместится все необходимое. Они отличаются размером и наличием регулируемых по высоте ножек.

Скетчбуки выбирают такой объем, чтобы подходили краски, холсты, растворители, кисти.

Для мытья инструментов и рук натурой запасаются тряпками, салфетками, банками.

Блокнот для эскизов

Использование муштабеля

Чтобы начать рисовать на холсте, не нужно много оборудования. Но то, что вам нужно, стоит ваших вложений. Мушабель — отличный инструмент для рисования на холсте. Это палочка с мягким круглым наконечником. В первую очередь, он призван дать художникам возможность отдохнуть при работе над мелкими деталями.

Техника живописи маслом

Чтобы сделать первые шаги в живописи, следует уметь рисовать масляными красками.

Масляная краска окрашена по общепринятым правилам. Пошаговый план выглядит следующим образом:

  1. На холст наносится набросок.
  2. Распределите светлые и темные участки, тени, блики.
  3. Нарисуйте фон и крупные объекты.
  4. Деталь выполнена.

Основные правила и советы для начинающих

Конечно, сегодня существует огромное количество техник рисования. При этом начинающему художнику рекомендуется придерживаться определенных универсальных принципов работы, которыми часто пользуются опытные мастера.

  1. Обустройте свой уголок, если вы рисуете в помещении. Найдите место с подходящим освещением и установите там штатив. Если естественного света мало, добавьте искусственные источники. Свет должен падать на подставку.
  2. Не бойтесь экспериментировать, смешивайте краски. Добавление белого делает оттенки светлее, черного — темнее. Но не стоит слишком увлекаться — некоторые оттенки от побелки мутнеют. Художники редко используют черный цвет; многие люди используют мягкий и нежный индиго.
  3. Работа масляными красками — многослойная техника. Главный принцип его выполнения — новый слой должен быть толще предыдущего. В связи с этим желательно каждый последующий слой все меньше и меньше разбавлять маслом или другим разбавителем.
  4. Со временем вы можете редактировать и дорабатывать изображение. Есть время разобраться в работе, особенно оценить качество цветовых переходов градиента. Влажную краску можно удалить мастихином, покрасить другим способом.
  5. Пока составы влажные, их можно перемешивать. Это будет уместно, когда требуются плавные переходы цветов, и не применимо, если требуются цветовые контрасты. В последнем случае необходимо дождаться полного высыхания красок на полотне, что зависит от толщины нанесенных слоев, но обычно занимает не более 3 дней.
  6. Финишный лак наносится на полотно через 3-6 месяцев, когда полотно полностью высохнет.

При однослойной технике (алла-прима) существует риск появления трещин от сжатия краски, поэтому краска наносится минимум в 2 слоя.

Зная правила этого небольшого руководства, вы можете приступить к работе.

Угол рисунка

Рекомендации по выбору темы

Перед началом работы выберите тему. Новичкам проще начать с натюрморта. Если они рисуют с натуры, они выбирают предметы, которые не изменятся с течением времени, потраченного на рисование картины. Хороший вариант — скопировать рисунок, где мало мелких деталей. С портрета лучше не начинать, без навыков его создать сложно.

Некоторые начинающие художники выбирают пейзаж. Сначала рисуют фон, затем переходят к мелким деталям.

пейзаж лучше фотографировать с натуры, чтобы смена освещения и погоды не повлияла на результат.

При росписи цветов выбирают простые по оттенкам и форме: подсолнухи, ромашки, сирень, астры. Важно передать не столько форму, сколько впечатления.

Как правильно создать эскиз

После нанесения красок трудно разглядеть очертания будущего рисунка, поэтому его очертания предварительно обозначены на холсте. Есть несколько техник рисования:

  1. Линии нарисованы разбавленной краской. Никакой изоляции от последующих слоев не требуется: материалы идентичны.
  2. Рисуем мягким углем. Он отделяется от следующего уровня фиксатором.
  3. Рисунок выполняется карандашом, затем наносится прозрачная грунтовка или закрепитель. Дополнительный слой скроет любые трещины на холсте, которые могли возникнуть из-за острого графита.
  4. Перевод под копирку. Рисуют на бумаге, закрепляют лист на холсте, размещая копию под копирку. Нарисуйте шариковой ручкой.

Эскиз закрепляется фиксатором (специальным составом) или прозрачной грунтовкой, которую можно найти в магазине товаров для художников.

Работа с цветом

В наборе художника может не быть краски желаемого оттенка. Для создания однородного цвета составы тщательно перемешиваются. Также можно частично смешать, чтобы в основании были видны прожилки, что придало изображению оригинальности.

Чтобы получить желаемый цветовой тон, смешайте 2 или более основных цвета. Начинающим художникам поможет особая цветовая палитра. Указывает, какие тона следует комбинировать для достижения желаемого цвета. Попрактикуясь с электронной таблицей, попробуйте создать свою собственную палитру для рисования.

Используйте чистую кисть каждый раз, чтобы обработать 2 оттенка. Плавные переходы цветов лучше делать плоскими кистями, так как круглыми хуже.

Рисование

Техника масляной живописи не настолько сложна, чтобы не проверять свои навыки. Если есть фантазия и креативность, все получится.

Этапы рисования

Интересно, как нарисовать картину самому, начинающему художнику или художнику, подразумевается не только выбор подходящих красок и инструментов, но и этапы самого рисования:

  • Сначала следует сделать набросок на холсте или бумаге, который послужит ориентиром для нанесения разных цветов;
  • Далее красками прорисовываются обои;
  • Следующим шагом будет рисование центральных объектов;
  • Затем остается нанести мелкие детали лаком, тени лака и глянец.

Нарисуйте от светлого к темному, от теплого к холодному. Например, при изображении деревьев необходимо сначала проштамповать листву оливкового дерева, а затем переходить к штриховке коричневого или черного ствола ветвями.

В противном случае краска смешается и загрязнит предмет.












Какой холст приобрести?

Выбирая полотно, помните, что вы получаете то, за что платите. Лен — более прочный материал. Он также имеет более четкую текстуру, что позволяет наносить более текстурированные мазки. Однако, если вы только начинаете рисовать на холсте, имеет смысл выбрать более дешевый хлопковый холст. Также вы всегда можете улучшить хлопковое белье, нанеся на него масляную грунтовку.

Видеоуроки рисования красками

Материалы и даже корпус расписаны акрилом — рисунки на коже выглядят очень оригинально и ярко, поэтому с такими работами тоже участвуют в различных конкурсах. Такое творчество имеет более сложную технику и требует определенного опыта и усердия. Чтобы научиться правильно пользоваться акрилом, посмотрите интересные видео об этапах рисования того или иного рисунка.

На гель лаке

Каких видов бывают?

В каждом специализированном магазине можно найти три вида красок:

  • Высокохудожественный. Это краски, которые покупают профессионалы своего дела. Они состоят только из качественных комплектующих, поэтому имеют высокую стоимость. Но для хорошего изображения нужны хорошие краски, которые со временем не потеряют блеск и не поменяют цвет.
  • Учиться. Они не менее востребованы, чем первый вариант, хорошо смотрятся на холсте. Подходит как для профессиональных художников, так и для начинающих.
  • Набросал. Они больше подходят новичкам в художественной индустрии, так как при невысокой стоимости можно купить достаточное количество красок и выбрать собственную технику нанесения.

Производители масляных красок находятся во многих странах мира. Опытные художники уже подобрали для себя те варианты, которые подходят для работы. Многие комбинируют свои наборы от разных компаний, что тоже допустимо.

Масляные краски делятся на прозрачные и матовые. Последние имеют более плотную структуру и поэтому не пропускают свет через себя. Каждая упаковка должна иметь специальные обозначения. Например, обозначение «*» указывает на прочность и стойкость краски на холсте. Чем больше таких символов на краске, тем дольше прослужат готовые полотна. Лучшие краски держатся более 100 лет.

Символ в виде сплошного черного квадрата означает, что краска непрозрачна, если половина полупрозрачна.

Пигменты, придающие краске определенный цвет, можно разделить на органические и неорганические. Первый тип предлагает более яркие оттенки, а второй — естественные цвета. При хорошем соотношении пигментов производители получают красивые качественные оттенки.

Для изготовления масляных красок обычно используется импортное льняное масло, поскольку лен, произрастающий за пределами территории РФ, обладает уникальными свойствами, благодаря которым художественные краски имеют свои уникальные качественные характеристики.

Базовые принципы акриловой живописи

Поэтому надо учитывать, что акрил быстро сохнет, поэтому некогда «возиться». Лучше и проще начать рисовать разбавленным акрилом в мокрой технике. Только лист акварельной бумаги необходимо предварительно смочить теплой водой и разложить на планшете, зафиксировав мокрые края малярным скотчем.

Также можно красить разбавленными акриловыми красками и на сухой поверхности, но для этого еще лучше смочить. Вам будет намного удобнее писать, если вы возьмете две кисти, первая фактически наносит краску, а вторая (чистая или влажная) — убирать лишние и ровные контуры, исправлять дефекты и смягчать цветовые переходы.

В живописи можно придать большую глубину, яркость и выразительность, если раскрасить изображение методом послойного остекления. Он заключается в том, что сначала необходимо нанести густые краски в качестве чернового пола. После этого можно писать уже разведенным, но очень важно дождаться полного высыхания каждого слоя.

В росписи акрилом также можно использовать технику импасто, как будто работая маслом. К счастью, это обеспечивает значительную укрывистость и плотность красок в неразбавленном состоянии.
Можно сделать фоновую краску акрилом и завершить изображение маслом.

Что можно нарисовать акрилом

Овладев техникой росписи акриловыми красками, вы сможете создать любую картину, будь то светлый пейзаж с воздушными облаками или портрет любимого человека. Красиво будет смотреться индивидуальный дизайн рубашки и даже настенная живопись. Стандартные акриловые водостойкие лаки также можно использовать для рисования красивых узоров на ногтях, например, для французского маникюра. Нанесите их прямо на шеллак. Если вы делаете игрушки для детей, то акрил отлично подойдет для рисования глаз на тканевой кукле.

Краска на бумаге

Рисуем на ногтях

Размер имеет значение

Если мы рисуем отличные изображения, не нужно бояться плохого результата и пустой траты времени:

  • Во-первых, на большой площади всегда легче делать отметки, рисовать и исправлять ошибки;
  • Во-вторых, можно перевернуть лист с неудачным рисунком, а полотно просто покрыть специальной белой грунтовкой;
  • В-третьих, совсем не обязательно создавать пейзаж или натюрморт, ведь современная живопись приветствует кубизм, авангард и другие направления.

также возможна фрагментация сюжета на несколько полотен. Это просто и удобно. Полученный результат давно получил название модульных коммутаторов.

Пять простейших решений

Работа с картиной похожа на работу с блинами: первый «кружок» всегда бугристый.

Зачем спрашивать себя, как рисовать красивые картинки, если можно использовать готовые решения:

  • Текстура «Горох» — тиснение лака с помощью пробки;
  • Фактура «Macchia» — это вытекание жидкой краски с последующим ее распылением по всей основе;
  • Текстура «трафарет» — хаотичное нанесение красок через трафарет для получения белых линий на радужном фоне;
  • Текстура «Дудл» — изображение загадочных однотонных силуэтов на белом фоне;
  • Фактура «Авангард» — это построение ровных отрезков с помощью линейки для дальнейшей раскраски.

Эта работа доступна каждому. Единственное условие — наличие основы и большой запас краски.

Рисунок на холсте для начинающих

Итак, у вас все готово, и холст готов к работе. Пора начинать рисовать! Дальнейшие действия зависят в основном от типа краски, которую вы используете. Мы собрали наши главные советы, которые помогут вам продолжить путешествие по холстам.

Картина маслом

Работа с маслом может показаться сложной. А освоение масляной живописи требует знания техник, которых у вас, скорее всего, еще нет. Ознакомьтесь с этими 28 советами по рисованию маслом, чтобы получить знания, необходимые для начала рисования. Если вы хотите освоить технику Боба Росс, идеально подходящую для начинающих, прочтите эту статью. В нем подробно описаны все необходимые материалы и есть видеоурок.

Акриловая живопись

Акриловые краски быстро сохнут и могут использоваться как прямо из тюбика, так и с добавлением воды. А в разбавленном виде они будут похожи на акварели. Прочитав эту статью, вы легко сможете работать с этой яркой и универсальной средой.

Что необходимо для живописи?

Вам понадобятся: подрамник, планшет или мольберт, любая поверхность для рисования, клейкая лента, баллончик с распылителем, набор акриловых красок (основной спектр 6-8 цветов), художественные кисти, вода, палитра для влажных красок, разбавитель для акрила и шпатель.

Хорошей новостью является то, что вы можете использовать любую поверхность для акриловой краски, но какую бы поверхность вы ни выбрали, ее необходимо загрунтовать, за исключением белой акварельной бумаги.
Используйте акриловую эмульсию для отбеливания поверхности. Также можно использовать темную акриловую краску, которая может придать работе желаемый контраст.

Кисти. Как известно, бывают натуральные и синтетические кисти. Здесь, конечно, индивидуально, но если для удобства, все зависит от того, насколько разбавлен акрил:
Если краски разбавленные, рекомендую кисти из колинки, коровьей шерсти, соболя или синтетики.
Если краска густая (техника импасто) — твердая соболь, щетина кистью или комбинированная с синтетическими волокнами. Следует использовать шпатель.
Белка подходит для заполнения больших поверхностей.

Совет: не используйте горячую воду — акрил может затвердеть у основания пучков волос кисти.

Вы можете использовать губки для рисования и текстуры, как это делается в акварельной живописи.

Цифры в помощь

Наконец, если вы действительно хотите создать шедевр, но у вас нет на это времени и знаний, вы можете купить пронумерованный холст или рисунок.












Возникает вопрос: как рисовать картинки цифрами? Все очень просто: готовый рисунок разбивается на десятки и сотни фрагментов, каждый из которых имеет свой номер.

К тематическому изображению прилагается подсказка о том, какой цвет относится к тому или иному номеру. Бывает, что пронумерованный дизайн дополняется пронумерованными цветами, что делает дизайн вдвойне простым.

Пористые и непористые грунтовки

Какой бы холст ни был выбран, он должен срабатывать. Грунтованные полотна можно разделить на два типа: пористые и непористые.

Акриловая грунтовка сделает полотно пористым, а маслянистая — наоборот. Основной принцип заключается в том, что грунтованная пористая основа позволяет краске быстрее высыхать, поскольку вода в краске впитывается в холст. В этом случае с непористой грунтовкой краска долго сохнет естественным путем за счет испарения воды.


Непористые грунтовки позволяют дольше красить (фото любезно предоставлено Майклом Хардингом)

Основное преимущество использования непористой грунтовки заключается в том, что краска останется влажной, что даст вам больше времени на завершение окраски. Кроме того, масляная краска сохранит больше блеска и будет более стойкой. На пористых грунтовках краска может выглядеть мертвой и терять блеск. Это потому, что он слишком быстро сохнет.

Как подготовить свой холст

Первое, что нужно сделать, это нанести на холст базовый цвет. Это не только избавит от пугающего белого цвета, но и добавит образу гармонии. Во время рисования цветной слой будет сливаться с мазками, создавая визуально приятный эффект. Если вы хотите рисовать в тот же день и использовать масляные краски. Также попробуйте нанести базовый цвет, слегка смешанный с подсушивающим средством.

Нанесите грунтовку грубо кистью, затем потрите краем кухонного полотенца. Не будь слишком требовательным, он не должен выглядеть идеально. Попробуйте поэкспериментировать с цветными основами.

Важные нюансы

  1. При работе с акриловой пастой бывает, что результат не оправдывается, как эффект масла, даже если акрил блестящий.
  2. Теоретически можно много раз переписывать на сухих слоях, но с некоторыми красками возникают проблемы, поэтому приходится соскребать краску до основания.
  3. Есть акриловые краски, которые не очень прозрачны. Поэтому техника глазирования такими красками может оказаться малоэффективной.
  4. В общем, нужно методом проб и ошибок разрабатывать индивидуальные техники, чтобы акрил «заиграл» в ваших руках!
Оцените статью
Блог о красках
Adblock
detector